Josh Safdie desvenda a genialidade de Timothée Chalamet em 'Marty Supreme'
Em uma entrevista exclusiva à revista VEJA, o cineasta Josh Safdie, diretor do aclamado filme Marty Supreme, compartilhou insights profundos sobre a atuação eletrizante de Timothée Chalamet e as múltiplas camadas que compõem esta produção cinematográfica. O longa, que chega aos cinemas nesta quinta-feira, 22 de janeiro, já é apontado como um forte candidato ao Oscar, capturando a essência da Nova York pós-guerra através da história de um jovem tenista de mesa obcecado pela glória.
As semelhanças entre Chalamet e Marty Mauser
Josh Safdie explicou que a contratação de Timothée Chalamet para o papel de Marty Mauser não foi apenas uma questão de semelhança física com o verdadeiro jogador de tênis de mesa Marty Reisman. O diretor destacou que percebeu uma confluência única de características desde seu primeiro encontro com o ator em 2017.
"Uma das coisas que imediatamente percebi foi a energia intensa que emanava", revelou Safdie. "Ele era muito sisudo, mas também cheio de piadas. Amava dançar e ser espalhafatoso. Gostava de celebrar, mas também ficava facilmente chateado". Essas qualidades, segundo o cineasta, ecoam perfeitamente a personalidade ambiciosa e multifacetada do personagem Marty, um jovem judeu que desafia as probabilidades para buscar o título mundial.
A pesquisa histórica e as inspirações reais
Por trás da trama intrincada de Marty Supreme, há anos de pesquisa meticulosa. Safdie mergulhou em histórias familiares e consultou extensos materiais, incluindo dez volumes sobre a história do tênis de mesa escritos por Tim Boggan. Essa imersão permitiu que ele construísse um mundo autêntico, inspirado em jogadores reais dos anos 1950, como Saul Schiff, Lou Pagliaro e Dickie Miles.
O diretor também destacou uma cena poderosa baseada na história real de Alojzy Ehrlich, um jogador polonês que sobreviveu a um campo de concentração nazista. "Esta história me pareceu mais reveladora do que a maioria dos filmes de Holocausto que já vi", afirmou Safdie, enfatizando como o momento reflete a resiliência e a camaradagem em face da adversidade.
Chalamet como um gênio da promoção e da atuação
Além de sua performance em cena, Timothée Chalamet impressionou Safdie com sua habilidade natural em promover o filme. "O Timothée é um gênio e a A24 é genial por apoiá-lo", elogiou o diretor. Ele relatou que, após as filmagens, discutiram planos criativos, como colocar o rosto de Chalamet em uma caixa de cereal, uma referência direta aos sonhos do personagem.
Safdie enxerga essa sinergia como parte integral do sucesso do projeto, transformando Marty Supreme em um evento cinematográfico que celebra as aspirações gigantes de um homem comum. A paixão e a determinação de Marty, embora por vezes controversas, são apresentadas com nuance, inspirando outros personagens a romperem com a monotonia e seguirem seus próprios caminhos.
Reflexões sobre ambição e caráter
O filme não se esquiva de explorar as complexidades morais de sua protagonista. Josh Safdie refletiu sobre como a ambição desmedida de Marty pode ser desconfortável para alguns espectadores, mas argumentou que o personagem não é deliberadamente malicioso. "Ele está fazendo o melhor que pode para preservar seu sonho", explicou, destacando que a beleza da narrativa reside na transformação e no renascimento de ideais.
Com uma trilha sonora vibrante e uma direção de arte imersiva, Marty Supreme promete ser uma experiência cinematográfica inesquecível, unindo história, emoção e performances de alto nível. A entrevista com Josh Safdie oferece um vislumbre valioso dos esforços criativos que moldaram este potencial fenômeno do Oscar.
